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《雪國》是一部讓人看過之后，就難以忘懷的作品。 翻開書的第一頁，就有一種脫離現實、穿越到未知國度的感覺，書里寫到“穿過縣界長長的隧道，便是雪國，夜空下一片白茫茫”，帶給人無限的遐想。
男主人公島村，正乘坐火車前往雪國，在去雪國的路途中，在火車上遇到了美輪美奐的女子，也就是書中的二號女主角葉子。 葉子，如同她的名字，輕飄飄的，她美麗的容顏在車窗上的倒影，像一把利劍刺向島村的心臟，讓他不痛不癢的生活有了些許“血色”。 人們在喜愛一個未知事物的時候，總是會加上自己的想象，越是喜愛，這種虛幻的、美好的想象就越是強烈，越是強烈，內心的情感就生發地越是濃烈。 島村是一個舞蹈藝術家，不僅對藝術和美有著敏銳的捕捉力，并且對美有一種“精神潔癖”，島村喜歡“朦朧”的美感，喜歡那種“只可遠觀，不可近看”的神圣感。 葉子坐在他的斜對面，不曾相識，不曾對話，只遠遠看著，就已經是一種莫大的享受。 這是島村第二次去雪國，在島村第一次去雪國的時候遇到了駒子，也就是書中的女主角。 雪國是一個真實存在的地方，就在日本的越后湯澤。川端康成去過越后湯澤多次，《雪國》的故事是川端康成個人經歷，加上虛幻想象、藝術加工的結合體。
雪國對島村來說，是一個可以逃離心靈空虛的勝地。他有家室，有豐厚的遺產，有一份冠冕堂皇的工作，在眾人看來，生活應該無憂的他，卻對生活有著觸底的悲觀和虛無。 他對待生活玩世不恭，對待工作“紙上談兵”，對待愛情虛與委蛇，他最有名的口頭禪就是“一切都是徒勞”。 島村來到雪國這樣的“世外桃源”，想找藝妓相伴，度過幾日“天上人間”般的時光，不湊巧，藝妓們都去參加宴會，留守陣地的駒子僥幸作陪，島村對駒子的第一印象是，這是一個“連腳趾彎里也干凈的”女子。 駒子是一個苦命的少女，早年就被賣到風塵之地，做起陪酒女郎，后來一位三弦琴師傅收了她，帶她脫離煙花之地，以“賣藝”為生。 但命運再次反轉，三弦琴師傅的兒子行男得重病，為了報恩，駒子再次淪落風塵，“賣藝”迫不得已轉為“賣身”。 命運對駒子是不公平的，她美麗、有才藝、聰慧、討人喜歡，又懂得知恩圖報，面對生活的逆境，她不抱怨，仍然有一份積極樂觀、勇于拼搏的心態。 在生活作風上，她對房間有一塵不染的“潔癖”，每天既清掃房間，也清掃自己的心靈；在業余愛好上，她看各種雜志、小說，保持閱讀和記日記的習慣；在專業技能上，她苦練琴技，連島村聽了，都贊不絕口，覺得她達到了專業水準。 但這又有什么用呢？ 駒子所有的努力，在島村看來完全就是一種“徒勞”。把房間弄干凈是徒勞的，看書寫作是徒勞的，苦練琴技是徒勞的，把感情寄托在他身上，更是徒勞的，一切都毫無意義，一切都不會對生活和命運有任何改善。 一個人對事物的看法，往往決定了他的行為，甚至決定了他一生的走向。島村的人生注定是虛無的，因為所有的一切，在他的眼里都是轉瞬即逝的。 葉子“出水芙蓉”般的美麗、駒子火熱般的情意，這些曾經觸動過他靈魂的“美好時刻”，無非是他虛無人生旅程中的一個短暫停留罷了。
島村在第一次雪國之行末尾，和駒子發生了肉體關系，島村對此是矛盾的。他既控制不住自己對駒子美妙肉體的欲望，想要占為己有，但一旦獲得肉體的滿足，他對駒子“隔空相望”的美感又立即消失殆半。 如果不去考慮駒子的職業屬性，駒子無疑是一個好姑娘，她應該會有很多男人追求，過上平凡快樂的一生，但她的局限性，或者說她的悲劇就在于，她已深陷“泥潭”，想要再爬出來就難了。 所以，駒子的身上除了有美好的一面，也有放浪不羈的一面，她需要“不擇手段”地、卑微地奉承和討好她的客人，她需要每天大口大口地喝酒，履行好一個“青樓女子”應盡的職責。 倘若島村對駒子有半點真心，愿意幫助她脫離困境，事實上，以島村的財務實力，完完全全可以這樣做，但他沒有，在對駒子和葉子的幻想雙雙破滅之后，他選擇了逃離，這無疑更加重了駒子的悲劇性。 葉子在書中是一個令人魂牽夢縈又虛空的角色，一如她的名字、她的死，一切都是浮在半空中的，除了有一處，是島村第二次離開雪國的時候，駒子送島村去火車站，葉子跑了過來，讓駒子回去看奄奄一息的行男，駒子拒絕，她又轉而乞求島村，但還是無效，駒子不愛行男，也不想觸碰死亡，所以她對恩人的兒子，以一種絕情的方式拒絕最后的告別。 行男是葉子的心上人，在書中基本沒有什么戲份，行男的存在是對葉子的一種襯托，葉子愛上行將就木的少爺行男，本身就已經注定了悲劇的結局，就如同駒子愛上島村一樣，愛的越是熾烈，就越讓人感到悲哀。 島村第三次到雪國期間，葉子發生意外，為了救大火中的孩子，從二樓摔下來，不幸身亡。葉子的死是書中最出彩的一個情節，就如同她虛幻的開場一樣，她的死也如玻璃上的倒影，顯得極不真實。 書中寫，她的身體在空中挺成水平的姿勢，讓我們不禁在腦海中，浮現一片葉子從上空慢慢向下墜落的畫面，很美，很悲，但似乎又很安然，正如整本書淡淡的基底色一樣，葉子去了，去到另一個如同雪國般美好的“世外桃源”。
而此時的駒子抱著葉子的身體，卻像是靈魂出竅，整個人都癱軟下來，書中寫到，駒子仿佛抱著自己的犧牲和罪孽一樣。 駒子和葉子的關系在書中一直都是模糊不清，但大致可以知道，兩個人情同姐妹，駒子把葉子當做妹妹，但又不止妹妹這么簡單。 葉子像是駒子淪落為藝妓前的樣子，一切都是純凈的、美好的，她對葉子是愛護的，如同愛護自己的靈魂一樣，但現在葉子死了，駒子在葉子身上投射的“生的希望”破滅了，靈魂也隨風逝去了，只留下軀殼的駒子，像一根燃燒殆盡的蠟燭，等待她的，也終將是靜滅。 這是一個凄美的雪國故事，讀完讓人對駒子和葉子的命運深表同情，同時又有一種對個人命運的無奈的慨嘆。 川端康成的《雪國》中除了愛情故事，雪國的景色、雪國的物象都是一大亮點，體現了他在文學作品中高超的“物哀”思想。 所謂“物哀”，簡單來講，就是對事物的哀嘆，就是經由接觸外部世界，而引發的內部世界的感情，也就是我們常說的觸景生情、寓情于景、情景交融。 川端康成的“物哀”就如同雪國的雪一樣，覆蓋在作品的每一個角落，雪國是美的，卻也是讓人感到寒涼的；駒子和葉子是美的，但命運卻是讓人惋惜感嘆的。雪國像是一個大畫布，讓一出出悲情劇在此上演。 “物哀”思想也顯示了川端康成的人生觀和世界觀。川端康成極其不幸的童年經歷，導致了他內心的悲觀和消極，后來研修佛法之后，上升到一種虛無之境。 雪國的世界或許就是川端康成的世界，有一望無際的純凈，有深入骨髓的美麗，這是川端康成想要的美好，也許至美的對面就是至悲，望一片白茫茫，背后盡是無法消解的悲愁和無可避免的虛無。 |
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